NO#AR | David ARNAUD

NO#ART - Un artiste en renait-sens. Dès son enfance, la peinture se révèle essentielle pour NO#AR : bulle d’air obligatoire et nécessaire, il peint dès qu’il peut sur tout support trouvé. Il commence sa carrière en tant qu’aquarelliste et est rapidement reconnu. Mais peu à peu, il ne se satisfait plus de ces reproductions réalistes, il ressent un besoin de simplification. Il abandonne alors cette activité lucrative, pour oser écouter sa propre voix, pour oser prendre le temps. Sensible aux graffitis de Basquiat, aux saturations figuratives de Chagall, aux mécanismes graphiques de Fernand Léger, aux œuvres tardives de Picasso, ou aux artistes issus du mouvement Cobra, ces influences constituent le socle de son futur travail. Imprégné par ce foisonnement d’empreintes visuelles, il ressent parallèlement un attrait indéniable pour les matières abstraites. Si la figuration n’est pour lui que « vanité de vouloir remplacer l’originel par l’original, ou naïveté de vouloir égaler un réel finalement parfait », « l’abstraction seule n’est pas non plus pour lui un non-sens, mais un manque de sens ». il réfléchit sur la dualité de ces deux approches, leurs limites. Il recherche « un éternel mouvement de bascule figuration-abstraction ordonnée », l’une contrepoint de l’autre mais intimement liée.